ITV n° 35 Michael Emerson

[ATTENTION : cette interview contient des informations concernant la saison 5. A vos risques et périls.]

Michael Emerson parle de la dernière saison de "Person of Interest", de sa carrière et bien plus...

Par Amanda Ostuni

C'est à cette époque de l'année encore - lorsque les saisons ou les séries arrivent à leur fin, que les chaînes dévoilent leurs grilles pour l'avenir. Une série termine sa course pour de bon, il s’agit de la série de CBS "Person of Interest", mettant en vedette Jim Caviezel, Michael Emerson, Amy Acker, Kevin Chapman, et jusqu'à la fin de la saison 3, Taraji P. Henson (maintenant dans la série renommée Empire).

Débutant en 2011, le drame plein d'action suit les efforts d'un ex-assassin et un riche programmeur pour sauver la vie des gens - avec l'aide d'une intelligence artificielle de surveillance leur envoyant des identités de civils en quelque sorte impliqués dans des crimes imminents. Comme l'histoire a progressé, ils ont aussi dû lutter contre une organisation clandestine reliée à une autre, plus violente, radicale et dévoyé, la nouvelle intelligence artificielle, Samaritain.

Après que la quatrième saison ait pris fin en mai 2015, on ne savait pas si la série allait revenir. Mais finalement, CBS a choisi de la ramener pour une dernière saison – diffusée en mai 2016, avec deux épisodes par semaine et raccourcie de 13 épisodes, plutôt que la longueur typique de 23 ou 24 épisodes.

Le premier épisode de cette dernière saison sera diffusé le 3 mai et ce sera tout aussi intense et palpitante que jamais, sinon plus. Comme l'histoire touche à sa fin, John Reese (Caviezel), Harold Finch (Emerson), Root / Samantha Groves (Acker) et le lieutenant Lionel Fusco (Chapman) se battent pour sauver la création de Finch, la bonne intelligence artificielle nommée La Machine, et descendre Samaritan une fois pour toutes. TheCelebrityCafe a eu la chance de discuter avec la star et lauréat de deux Emmy Awards, Michael Emerson (Lost) sur ce qui va se produire pour les épisodes restants, ce que son expérience sur "Person of Interest" lui a apporté, et d'autres aspects de sa carrière et la vie hors écran. 

The Celebrity Cafe.com : Félicitations pour la dernière saison de Person of Interest.

Michael Emerson : C’est une très bonne saison.

 

TCC : Quand avez-vous découvert que ce serait la fin ?

Michael Emerson : Nous l’avons découvert comme vous, via la télévision. Nous l’avons découvert très tard et indirectement. Vous ne savez jamais - je pense que ce n’est que l’année dernière, lorsque CBS a annoncé les nouvelles saisons. Je savais comme la nuit avant, je pense que nous avons découvert que nous ne figurons pas sur leur grille d'automne puis vous commencez à penser, "Wow, d'accord, on ne va plus tourner, est-ce la fin ?" Finalement, ils annoncent que nous ne ferons que 13 épisodes et que ce serait reporté. Nous avons pensé que ce serait probablement un remplacement, vers la mi-saison. Mais la mi-saison est arrivé et ce n’est pas là, enfin je ne peux même pas me rappeler comment j'ai entendu dire qu'ils vont commencer à le diffuser en mai et en avoir deux par semaine.

 

TCC : Comment l'avez-vous ressenti ?

Michael Emerson : Quand j'ai entendu dire que nous n'y serons pas - je n’étais pas tout à fait prêt. J’ai pensé que la série pouvait durer un peu plus longtemps. Mais nous étions vraiment fatigués lorsque nous avons terminé le tournage de ces treize épisodes en décembre. Nous avions dû les tourner plus vite que nous l'avions jamais fait avant. Et aussi parce que la cinquième saison étant la dernière, cela inclus un grand nombre de scénarios possibles. Il y a la violence et cela va être difficile de tourner mais aussi un peu déchirant. Donc, je suis d’accord parce que comme je le dis, je suis si fatigué, et lorsque j'ai entendu qu'on va tourner 13 épisodes, c’est bon pour moi. J’ai pensé : "Oh 13, c’est gérable". Je ne sais pas combien de saisons de 22 épisodes j'ai fait. C’est tellement répétitif. Je pense que treize me semble être la bonne quantité d'épisodes, pour une saison sur une série très difficile comme la nôtre. Je pense que l'industrie de la télévision toute entière va aller dans cette direction - ayant plus de séries, mais des saisons plus courtes et ayant un calendrier plus confus.

 

TCC : Il y a beaucoup de séries qui sortent comme ça maintenant.

Michael Emerson : Le problème pour CBS est de savoir comment, si vous allez décider à la dernière minute que vous serez diffusé en mai, voulez-vous dépenser de l'argent pour le promouvoir ? Marcher dans les rues de New York tous les jours comme je le fais, je ressens que je suis celui qui va dire au monde que la série va revenir, parce que personne ne semble le savoir. Donc, je ne sais pas, je n’ai pas regardé les nombres de ce que nous avons fait jusqu'à présent... Ça ne va pas être le même montant que nous avions précédemment parce que personne ne sait où le trouver maintenant, mais là n'est pas la question.

 

TCC : A quel point vous sentez-vous lorsque la série est arrivée et que Finch a évolué depuis le début ?

Michael Emerson : Moi bien. Je pense qu'il a grandi, il est mieux développé. Il est plus nuancé maintenant. Je pense que les relations - d'abord, la série est vraiment glaciale. Tout le monde est très grave, isolé et énigmatique l'un envers l'autre. Maintenant, elle a évolué en une sorte de famille. Une famille de vengeurs avec un peu de respect pour l'autre. Il semble qu'il y ait, je ne sais pas, de l'attention en passant et un peu d'humour entre eux tous, genre humour macabre des gens lorsqu'ils sont sur une mission suicide. C'est bien de cette façon. Et je pense que le public a appris à voir le côté plus doux de la série.

 

TCC : Y a-t-il dans l'histoire une direction choisie ou un événement venu, qui vous a surpris ?

Michael Emerson : Je suis surpris que nous tournions la dernière saison. Je pense, "Oh, nous avons seulement 13 épisodes, nous allons commencer le tournage bientôt, et je vais être en mesure de dire quelle pourrait être la fin et comment cela va arriver", mais cela n'a pas été le cas. Nous avons tourné huit ou neuf épisodes, et je ne peux pas dire où nous irons et ce qui est apparent. Ils ne donnent rien avant les deux derniers épisodes. C'est vraiment là que vous voyez ce que sera le plan.

 

TCC : Avez-vous votre propre vision de la façon dont vous voulez la fin sur la série ?

Michael Emerson : Maintenant que j'ai vu la fin, je pense que ce que les scénaristes en ont fait, c'est vraiment bon, vraiment satisfaisant, ce qui est vrai pour les modèles que la série a suivis - c'est un sentiment de responsabilité, le sens de placer la vie de l'homme au-dessus d'autres considérations, et le maintien de la liberté à tout prix.

 

TCC : Comment vous sentez-vous au sujet du retour du personnage de Sameen Shaw (Sarah Shahi) ?

Michael Emerson : C'est génial. Je ne sais pas si nous appellerons ça un retour. Cet épisode que nous regardions l'autre soir, elle a suggéré qu'elle est encore en vie, donc nous savons que c'est le cas. Mais pour tout l'épisode - c'est une grande partie du scénario - qu'il s'agit juste d'une simulation, l'un des milliers apparemment. Et je ne sais pas si nous devons nécessairement supposer qu'elle est a) vivante dans le vrai sens que nous entendons, ou capable de se remettre en action, ou tout simplement être la même personne qu'elle était. C'est comme cette courte histoire qu'Ambrose Bierce a écrit, un événement à Owl Creek Bridge, où un homme est pendu durant la Guerre Civile. La corde casse, se sauve et rencontre une femme, il semble qu'ils vont vivre heureux pour toujours, et il se trouve que c'est tout simplement une image se trouvant dans son esprit, avant que ce soit atteint la fin de la corde.

 

TCC : Comment est-ce d'avoir Sarah de retour sur le plateau ?

Michael Emerson : Eh bien, c'est super. Je veux dire, je sais qu'elle est de retour, mais bien sûr, je ne la vois pas parce que je n'ai pas de scènes avec elle dans cet épisode. Mais c'est toujours agréable d'avoir un de vos personnages les plus dynamiques de retour dans le récit.

 

TCC : Quel est le ton voulu sur le plateau avant d'entrer dans cette dernière saison ?

Michael Emerson : C'est un peu... les gens ont commencé à compter. "Quelles seront les dernières choses ?" Ceci sera la dernière fois que nous allons faire cela, ce sera la dernière fois que nous tournerons en plein air, ce sera la dernière fois que nous irons tourner dans un grand bâtiment, ce sera la dernière fois que nous utiliserons l'ensemble du métro, la conclusion autour du chien, la conclusion de la série afin de remplir les blancs. Et il y a des pertes durant la saison 5, et vous verrez que nous avançons.

 

TCC : Dans cette atmosphère, est-il difficile de réussir des scènes ?

Michael Emerson : Encore une fois, je dois dire, le travail sur notre série est si difficile. Il n'y a pas beaucoup de temps pour avoir des témoignages ou des souvenirs, ou quelque chose comme ça, juste un sentiment d'essayer de tenir l'un à l'autre un peu plus longtemps, et profiter de son autre entreprise depuis que la fin est proche - pour essayer d'en profiter un peu plus, ce qui est difficile pour notre série, parce que la gestion des heures a été éreintante.

 

TCC : Y a-t-il quoi que ce soit ou une personne en particulier vous manquera le plus ?

Michael Emerson : Au cours des cinq ans, vous vous faites tant de bons amis sur le plateau. J'ai eu tant de scènes merveilleuses avec Amy Acker, je ne sais pas ce que ça va être que de sortir, et de travailler avec d'autres acteurs ailleurs et sur autre chose. Je l'adore vraiment. Les gens sur le plateau - il y a cet homme, Tony Pettine, qui est le superviseur. Il a été mon premier partenaire de scène au début de la série, parce que beaucoup de mes scènes que j'ai tourné seul avec moi-même en parlant dans un téléphone, devant un écran ou un microphone. Tony Pettine lit toutes ces lignes pour toutes ces scènes-là. J'ai entendu sa voix plus que tout autre acteur avec qui je n'ai jamais travaillé. Donc, il va me manquer parce qu'il est juste une présence quotidienne.

 

TCC : Votre épouse, l'actrice Carrie Preston ("True Blood") est apparue dans "Lost" puis avec vous dans "Person of Interest". Comment ça se passe de travailler avec elle sur une série ?

Michael Emerson : C'est intéressant. Elle et moi sommes un peu comme des adolescents lorsque nous sommes ensemble. Nous avons tendance à ricaner sans arrêt sur les choses. C'est amusant de jouer une scène on ne peut plus sérieuse, mais c'est parfois difficile de la regarder parce que ça me donne envie de craquer, et je sais que la même chose est juste pour elle. C'est également un peu compliqué d'agir sagement. Parce qu'en me réveillant aux côtés d'elle le matin, je dois jouer un double jeu. Je dois effacer de mon esprit le fait qu'elle soit mon épouse, et de le remplacer par ce personnage fictif, que je puisse jouer la scène avec ce personnage. Mais c'est amusant. C'est si mignon de tomber sur votre propre femme dans le couloir après la prise de vue et dire : "Comment ça va ? Rendez-vous là-bas dans 30 minutes environ".

 

TCC : Donc, est-il facile pour vous deux de s'assurer de l'intensité - comme lorsque vous étiez sur "Lost" et elle sur "True Blood", ce sont des séries tendues et dramatiques. Ne vous faites pas un point d'honneur à perdre ce poids ?

Michael Emerson : Oh oui, nous sommes les deux personnes à la fin de la journée. Certes, je ne tiens pas à l'obscurité de l'univers de Mr Finch. Mais Carrie saurait vous dire que sur le plateau, je suis assez sérieux au sujet de mon travail et je ne fais pas beaucoup de... il n'y a pas beaucoup de bavardage ou d’amusement. Elle me dit que je vais quelque part, mais je ne sais pas où.

 

TCC : Y a-t-il des souvenirs mémorables de supporters pendant le tournage à New York?

Michael Emerson : Nous avons eu tant de rencontres de supporters. C'est tout simplement fou. Il y a beaucoup de séries à New York, mais je ne pense pas qu'il y ait autant de séries tournées à l'extérieur comme nous l'avons fait. Nous étions dans tous les quartiers de la ville et nous avons croisé tous différents types - des paparazzis qui ne veulent pas sortir de l'écran jusqu'aux vieilles dames en colère, voulant simplement se rendre à l'épicerie, et des militants du quartier qui veulent nous arrêter parce qu'ils souhaitent que tout le monde puisse être payé. Nous avons été conduits hors d'un bâtiment en construction par les gens jetant des pierres ainsi que des choses tombées du toit, nous avons dû partir ce jour-là. Nous avons été arrêtés par la police pour avoir utilisé des armes, et pleins d'autres choses. Il n'y a pas eu aucun moment d'ennui avec nous.

 Et je n'ai même pas abordé les problèmes de la météo. Oh mon Dieu, le tournage - le deuxième épisode de la troisième saison, je crois, où Root et moi marchons et parlons à Madison Square Park, vous pouvez voir que la neige vient juste de tomber sur nous. Ils doivent venir avec des brosses entre les prises, afin d'enlever la neige de nos têtes et nos épaules avant que nous puissions faire une autre prise. Nous avons commencé à ressembler à des bonhommes de neige.

 Nous avons nos clubs de supporters, mais également des clubs de supporters venant de Chine et aussi d'Europe, ces gens viennent et ils seraient restés dehors juste pour nous regarder filmer toute la journée. Si nous avons tourné pendant 14 heures, ils seraient là-bas pendant 14 heures.

 

TCC : Comment ressentez-vous cela en tant qu'acteur de voir toute cette passion ?

Michael Emerson : Eh bien, je veux vous dire - la journée de travail est vraiment un peu terne et pas grand-chose ne se passe, C'est surtout beaucoup d'attente autour. Je voulais juste qu'ils aillent dans un endroit au chaud et regarder la série à la télévision ou quelque chose comme ça.

 

TCC : Vous avez commencé "Person of Interest" rapidement après "Lost". Qu'est-ce qui vous fait choisir pour votre prochain projet ?

Michael Emerson : Le script. J'ai regardé quelques autres projets après Lost et rien ne ressemble - il y a un projet avec Terry O'Quinn (John Locke dans Lost) et je devais essayer d'avancer, mais ils ne pourront jamais comprendre comment trouver un script avec un pilote décent, en dehors de ça. Enfin, je pense que Bad Robot (la société de production) en a juste eu assez d'attendre et ils l'ont mis sur une étagère et l'ont oublié. Donc, je pense : "Eh bien, je peux revenir à New York et faire d'autres choses".

Mais je pense, "D'abord, permettez-moi de vérifier avec Bad Robot". Je suis allé vers eux et j'ai dit : "Vous devez avoir un tas de scripts de pilotes ici, il doit y avoir un autre où il pourrait y avoir une possibilité". Et ils ont dit "Oh oui, vous voulez dire que vous êtes intéressé ? D'accord, et bien, ici, lisez celui-ci, c'est de Jonathan Nolan (le créateur)". Et je l'ai lu et en pensant : "C'est vraiment bon. C'est sombre, effrayant, Mr Finch est un gentil, mais il se trouve en quelque sorte dans une mission suicide, et c'est vraiment sur des trucs autour de la haute technologie". Je pense que ça semble super.

 

TCC : Avec "Lost", vous avez été introduit après que la série soit déjà bien établie. Comment cette expérience peut être comparée par rapport à une série depuis ses débuts ?

Michael Emerson : Mon expérience sur "Lost" est bien plus qu'une histoire de Cendrillon que toute autre chose, et je l'ai fait. Vous venez plus tard, vous êtes seulement là pour faire trois épisodes, vous ne pensez pas vraiment que ça puisse devenir un grand chapitre de ma vie professionnelle. Donc, c'est intéressant et du genre romantique de comment tout s'est développé et que j'ai fini par devenir un personnage régulier sur cette série et d'une telle importance. C'est sympa et amusant.

 

TCC : Dans les deux séries, votre personnage apparaît modeste et simple, mais est vraiment très puissant et en épaisseur avec des secrets et des motivations. Quel est particulièrement votre regard pour jouer deux personnages complexes ?

Michael Emerson : Je ne sais pas. Ce doit être juste moi, parce que je ne pense pas vraiment à contrôler le ton du personnage ou de quoi que ce soit. Je pense surtout comment, dans quelles circonstances devrais-je dire que ces lignes et comment pourrais-je leur dire ? C'est aussi élémentaire que cela.

 

TCC : Comment vous sentez-vous dans ce genre de rôle ? Regardez-vous particulièrement de jouer des personnages complexes ?

Michael Emerson : Je pense que tout le monde est attiré par la complexité, à juste titre, et je sais que je suis personnellement intéressé par des histoires, des personnages ou des personnes qui ont un côté mystérieux autour d'eux. Je pense que c'est plus amusant si le public peut deviner des choses "Qu'est-ce que cela signifie vraiment ? Qu'est-ce qu'il est vraiment après ? Pourquoi a-t-il dit cela ? Qu'est-ce qu'il a dans sa manche ?" Ce genre de choses, je pense que ce n'est pas mal.

 

TCC : Partagez-vous des similitudes entre Ben Linus et Mr Finch?

Michael Emerson : Eh bien, ils parlent sans doute un peu comme je le fais, leur cerveau travaille probablement un peu comme le mien. Chacun de ces personnages partagent une partie de mon sens de l'humour, toutes ces choses par rapport à vous, la personne réelle, l'acteur que vous ne pouvez pas garder caché pour toujours. Vous ne pouvez pas vous effacer complètement dans le jeu d'un rôle, en particulier lorsque vous jouez semaine après semaine après semaine. Il va y avoir plus de purge entre vous et le personnage. Je ne suis certainement pas une personne à l'aise avec la technologie et je ne suis certainement pas un potentiel meurtrier de masse soit, mais je peux imaginer ces choses. Je peux me projeter en ça, et je suppose que c'est tout ce que je demande à faire.

 

TCC : Avez-vous une préférence entre jouer quelqu'un de bon ou de mauvais ?

Michael Emerson : Ne vous inquiétez pas - je ne pense jamais à propos de Ben comme un homme mauvais, et je ne pense jamais à Mr Finch comme un gentil. Ce sont des hommes intelligents simplement, tentant de résoudre un problème, essayant d'atteindre les objectifs.

 

TCC : Puisque vous venez d'une petite ville de l'Iowa, qu'est-ce qui vous a inspiré de vouloir aller à New York et d'être un acteur ?

Michael Emerson : Je savais que je voulais être un acteur. Voilà j'ai mon diplôme de premier cycle. La question est de savoir où aller. Je suis allé dans une petite université d'arts libéraux dans l'Iowa, ainsi que dans la Mecque pour les acteurs de ce monde qu'est Minneapolis, ou Kansas City ou Chicago peut-être. Personne n'est jamais allé à New York. Mais j'ai alors eu une petite amie qui souhaitait aller à New York et j'ai pensé, "Allons-y, ça va être une aventure". C'est vraiment une aventure, mais c'est un peu irrésistible pour moi et je viens de perdre la trace de ce rêve de devenir acteur. Mais je suis heureux, car je suis en mesure de pouvoir le reprendre plus tard dans la vie.

 

TCC : Avec votre démarrage tardif, qu'est-ce que vous considérez votre premier rôle ?

Michael Emerson : J'ai eu une grande pause en allant sur scène à New York en 1997, dans une pièce de théâtre sur les procès d'Oscar Wilde  - cela s'appelle "Gross indecency : The Three Trials of Oscar Wilde". Et j'ai interprété Oscar Wilde et joué pendant quelques temps. J'avais 43 ans quand cette pièce a été jouée c'est à ce moment-là le début de ma carrière d'acteur à plein temps.

 

TCC : Comment pensez-vous entrer dans le jeu à cet âge, façonnant votre carrière ou informant sur votre processus ?

Michael Emerson : Je ne conseille pas les gens de remettre leurs succès à plus tard dans la vie, c'est tout simplement la façon dont c'est réfléchi pour moi. Mais je pense qu'il y a des avantages - en fait un certain nombre d'avantages. La première, c'est qu'après avoir été un illustrateur de magazine pendant 10 ou 15 ans avant ça, je me suis développé une sorte de patience. Je suis prêt à travailler lentement et avec précaution, et de ne pas se contenter d'un bon demi-produit. Moi aussi, j'ai été perdu - au moment où vous avez cet âge si vous avez un certain succès, c'est beaucoup moins susceptible de vous monter tête. Je pense que vous êtes un peu plus réaliste. Ça a été une longue attente et ça ne va pas renverser votre vie. Vous avez déjà une vie.

Et après avoir dit que j'ai déjà eu une vie, signifie que vous apportez probablement plus à votre travail. Je ne sais pas ce que mes nombreuses compétences ont été ou quelle peut-être la part de la condition humaine, je serais en mesure d'apporter quelque chose à 22 ans, mais cette fois à 42 ans, je vis un peu, eu quelques déceptions, des exaltations et des soucis. Et je pense que mon empathie a probablement progressé à ce moment-là. Je pense que pour la plupart des gens aussi, c'est le cas. Donc, cela fonctionne bien, et je  tiens à dire aux jeunes acteurs d'être patient. Ce n'est pas une course, tout le monde ne gagne pas le premier tour ou la première étape, c'est un jeu long. Je pense vraiment que si un acteur est un bon, prudent, ils ne peuvent pas ou ne vont pas passer leur vie entière sans être reconnu ou avoir du répit.

 

TCC : Lorsque vous avez gagné l'Emmy pour "Lost", comment l'avez-vous ressenti ? Avez-vous pensé "Bon, je suis fixé" ou ça vous inspire à en vouloir plus ?

Michael Emerson : Je suis heureux et fier d'avoir cette reconnaissance. Je ne pense pas - et j'ai raison - que cela va faire une grande différence dans ma carrière. La différence a été faite par le travail lui-même. Je suis fier d’avoir ces récompenses, mais la plupart des gens avec qui vous avez l'intention de travailler - scénaristes, réalisateurs, autres acteurs - cela n'a pas tant d'importance que ça pour eux. Vous êtes jugé sur la base de la performance.

 

TCC : Y a-t-il quelque chose de particulier que vous aimeriez faire avancer, que vous n'avez peut-être pas assez appris ?

Michael Emerson : Il serait bon de revenir sur la scène, chose que je n'ai pas faite depuis 10 ans. Je vais voir si cela fonctionne une seconde fois. Ca va se produire naturellement, comme tout le monde le fait - dans ma carrière au moins. Je ne peux pas vraiment projeter sur ce qui se passera. Je sais lorsque je le vois. La plupart des bons travaux que j'ai eus sont venus complètement hors champ et je n'aurais jamais pu prévoir ce travail. Aucun des emplois que j'ai eu n’existait sur une liste dans mon esprit avant que je les fasse.

 

TCC : Étant donné que vous avez une formation au théâtre et dans l'illustration, comment pensez-vous rester en contact avec les autres talents créatifs ?

Michael Emerson : Je me suis toujours passionné pour les graphismes et illustrations, des romans graphiques. Je me rends à des galeries d'art. Je vais beaucoup dans les musées. Je veux rester en contact avec ça parce qu'étant habitué, pendant des années, c'est ce à quoi je pensais. Je ne pensais pas pendant un temps au théâtre.

 

TCC : Pour revenir à "Person of Interest", lorsque la série a commencé, comment avez-vous vu ça en terme de succès ?

Michael Emerson : C'est comme jouer à la loterie. Vous ne savez jamais lorsque vous êtes un acteur. Je veux dire tout est si imprévisible. Tout ce que je suis sûr, c'est que le script est bien, et puis quand j'ai vu le pilote, je me disais : "Oh, qu'est-ce que c'est bien". C'est bon, mais on ne sait jamais. Vous faites un pilote, signant sur la ligne pointillée, alors vous vous dites : "Cela ne va pas prendre son envol et je vais être à la recherche d'un travail dans un mois." Mais cinq ans plus tard...

 

TCC : Qu'est-ce que ça fait de vous retrouver dans l'incertitude ? Surtout dans votre cas, qui vient de réussir quelque chose avec Lost et de commencer quelque chose de nouveau.

Michael Emerson : J'essaie de ne pas être trop nerveux quand, nombre d'acteurs deviennent très anxieux, lorsqu'un une grande série arrive à son terme. Vous vous demandez juste "Vais-je travailler à nouveau ?" Vous avez ce sentiment d'être dans une sorte de chute libre. Mais après avoir été un acteur de théâtre une bonne partie de ma carrière, vous êtes toujours au chômage. Vous faites une pièce et ça va de six à huit semaines, et alors vous êtes de retour à la recherche d'un emploi à nouveau. Voilà juste une sorte d'espace naturel de la vie d'un acteur, et vaut mieux faire la paix avec elle ou ça va vous rendre fou.

 

TCC : C'est un concept de série très élevé, et le thème Big Brother / surveillance est quelque chose faisant l'objet de véritables débats publics, en particulier quand la série est arrivée. Que pensez-vous de la façon dont les téléspectateurs pourraient répondre à cela ?

Michael Emerson : Au moment où nous avons commencé, j'ai pensé que c'est quelque chose de cool. C'est un peu technique, il y a aussi un sentiment de science-fiction, un peu noir. Mais comme nous sommes allés sur la durée, je commence à réaliser que nous avons vraiment puisé dans quelque chose de plus important que cela - que nous ne faisons pas de la science-fiction, c'est plutôt un genre de science réelle. Et nous étions dans une course au coude à coude avec les informations de la journée, sur la surveillance et la sécurité, et l'ensemble de ces questions. Ainsi, les scénaristes nous ont placés, soit à dessein ou par accident, en plein milieu d'une sorte de débat mondial, ce qui est bien, et je ne pense pas qu'ils l'ont prédit lorsqu'ils ont fait le pilote.

 

TCC : Pensez-vous que ça a aidé à la popularité de la série ou étiez-vous inquiet qu'elle puisse effrayer les gens ?

Michael Emerson : Je pense que ce que fait la série est un peu plus excitant et demande peut-être un peu plus de réflexion. Bien que, je dois vous dire, je ne l'ai pas vu beaucoup dans la presse - je veux dire que je ne regarde pas tout ce qui est écrit sur "Person of Interest" - mais j'aurais pensé qu'il y aurait un peu plus de commentaire sur la façon dont nous sommes en rapport avec l’actualité. Mais a) c'est une série et b) c'est une chaîne de télévision, et les gens ne sont pas aussi excités à propos de ces choses comme ils le font sur les autres médias, stimulant ce qu'ils consomment.

 

TCC : Cette saison a reçu beaucoup d'éloges. Cela est-il plus difficile d'accepter que c'est fini ? Pensez-vous que, "Eh bien, si elle est bien, pourquoi ne pouvons-nous pas continuer ?"

Michael Emerson : Je pense que les fans de la série peuvent le ressentir de cette façon, mais il me semble naturel qu'une série avec une équipe aussi talentueuse qu'a notre série, que lorsque nous nous attelons à cela et nous prenons notre dernier tour, nous saurions tous élever notre jeu. L'écriture est vraiment bien dans cette dernière saison et les idées sont merveilleusement philosophiques et humain, je pense. Ce fut un plaisir à cet égard. Je suis toujours fier de la série.

 

TCC : Pouvez-vous donner des conseils sur ce que les fans devraient attendre dans les épisodes restants ?

Michael Emerson : Oh, comme je l'ai dit, cela devient effrayant. Ça va devenir vraiment sombre parce qu'il n'y a pas de réponse facile au problème de Samaritain. Quelque chose de drastique est nécessaire et nous voyons déjà que pour la Machine, dans les simulations, elle n'a aucun moyen de vaincre Samaritain, donc il faut une décision radicale et un grave sacrifice pour sauver l'humanité, espérons-le.

 

TCC : Qu'espérez-vous des réactions des gens quand tout sera dit et fait ?

Michael Emerson : Je pense qu'ils vont dire : "Ce fut une grande série. Je souhaite qu'elle n'a pas pris fin, je voudrais qu'elle puisse continuer, mais ils ont fait un travail de prise de risque avec elle, et la fin est à la fois passionnante et inspirante".

 

TCC : Avez-vous de nouveaux projets actuellement ?

Michael Emerson : Non, rien. Je suis complètement dans un état de... semi-retraite.

 

TCC : Mais voulez-vous continuer à jouer et à travailler ?

Michael Emerson : Moi oui. La seule chose que je voudrais exclure est - je ne suis pas désireux d'aller tout de suite dans une série. Cela fait un peu de trop, en ce moment du moins. Je préfère bricoler, recharger ma batterie et mélanger un peu plus, faire un peu de ceci et un peu de cela. Peut-être être invité dans un endroit ici et là, peut-être travailler sur un livre audio ou des choses en voix-off ou autre - juste faire les choses que les acteurs font au quotidien.

 

TCC : Y a-t-il autre chose que vous souhaitez ajouter sur "Person of Interest" ou sur vos prochains projets pour vous ?

Michael Emerson : Non, parce que je ne sais pas quelle sera la prochaine étape pour moi. Je veux juste me détendre, recharger ma batterie tout en regardant autour, aller à des jeux, à la lecture de pièces, et voir ce qui arrive ensuite. Ça ira. Ça fonctionne réellement bien d'une certaine manière, parce que Carrie est très occupé en ce moment, donc c'est bien que quelqu'un soit à la maison pour tenir le fort, sortir (notre chien) prendre soin des projets d'aménagements que nous avons négligés pendant cinq ou dix ans. C'est parfait.

 

Person of Interest sera diffusé les lundis et mardis à 10/9 central. Regardez pour savoir si "tout est bien" à la fin pour nos héros.